人文|傅抱石与《屈子行吟图》

来源：淘生活问答时间：2026-06-19 19:07

文|郑学富

端午节纪念屈原的说法最早见于南朝梁宗懔《荆楚岁时记》：“五月五日竞渡，俗为屈原投汨罗日，伤其死，故并命舟楫以拯之。”北宋诗人张耒赋诗曰：“竞渡深悲千古冤，忠魂一去距能还？国亡身殒今何有？只留‘离骚’在世间。”现代绘画大师傅抱石对屈原情有独钟，1942年到1953年，他先后画过至少七幅《屈子行吟图》，都是画屈原行吟于江滨、即将投江之情景，将屈原的爱国情怀、忧患意识、诗人气质刻画得生动传神，栩栩如生。

傅抱石的画作笔致放逸，气势豪放，具有强烈的时代感。他因对屈原人格魅力的崇敬，在中学时代就喜欢背诵屈原的诗词，在日本留学期间，曾临摹过老师横山大观的《屈原》。1937年7月，全民族抗战爆发后，傅抱石辗转由武汉至重庆，住在沙坪坝金刚坡，迎来了他艺术创作的高峰。1942年4月，皖南事变爆发一年后，五幕历史剧《屈原》在重庆公演，时年38岁的傅抱石看完此剧，屈原忧国忧民的爱国精神深深地触动了傅抱石，情感产生强烈共鸣，他心潮澎湃，挥毫创作大幅国画《屈原》。他四易其稿，终于在同年7月完成大作。

1945年抗战胜利后，傅抱石全家随学校迁回南京。新中国成立后，傅抱石当选为南京市文联常委，任南京师范学院美术系教授、江苏省国画院院长。1953年，世界和平理事会通过决议将屈原作为年度世界四大文化名人。为呼应世界保卫和平大会，文化部决定组成“屈原研究小组”，收集、整理屈原作品。傅抱石受到全国纪念屈原气氛的感染，又一次开始了《屈子行吟图》的创作。屈原愤世嫉俗的孤高品性、威武不屈的铮铮铁骨时时激励着他，给他灵感和激情。他将屈原的高洁情操、嶙嶙傲骨以及怀才不遇、报国无门的悲愤表现得淋漓尽致。

画面上江水烟波浩渺、波涛汹涌，加之风吹着芦苇、水草，更显江畔的荒凉，将气氛渲染得非常悲壮。一位形容枯槁的老人面庞清癯，颜色憔悴，披着长发，眼窝深陷，神色悲愤抑郁，忧思重重地行走在散乱摇曳的草丛中，但是从翘着倔强刚直的胡须、伟岸深沉的身姿和飘荡在江风中的宽袖上，却又看出他的凛然正气和从容自若的神情，似乎在倾诉着满腔的忠贞和心愿，好像听到了他惊天地、泣鬼神的吟咏：为什么如此宽阔的大江，竟不能包容一颗爱国之心，不能为敢于说真话的人洗刷冤屈呢？图中的屈原形象正如其《渔父》中五句诗文所描绘的：“屈原既放，游于江潭，行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁。”表现了屈原慷慨豪迈的气概和矢志不渝的气节，体现了中国人物画塑形传神的最佳境界，堪称傅抱石历史人物画作的“铭心绝品”。

屈原，这位战国时期楚国的著名爱国诗人、政治家，见百姓遭受战争灾难，十分痛心。公元前296年，屈原被免去三闾大夫之职，放逐江南沅湘流域，他辗转十六年，写下大量优秀的文学作品，发出“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的感叹。流放中的屈原望着国破家亡，山河破碎，极度苦闷、绝望。他为了黎民的幸福与平安，苦谏、呐喊，然而面对的却是冷漠、诬陷、迫害。他心情愤懑，对渔父说，世道浑浊、众人皆醉，我不愿做闲云野鹤混迹江湖，宁赴湘流葬于鱼腹之中，也不以皑皑之白蒙世俗之尘埃。一颗忧国忧民的心，燃烧得满腔滚烫，于是他用生命和热血，化作永恒的壮丽诗篇。这一年是公元前278年，时间永远地凝固在农历五月初五，屈原时年62岁。为了寄托哀思，人们荡舟江河之上，在大门上插上清香四溢的艾草，在江中投下五色丝缠绕的粽子。唐代诗人文秀吟诗曰：“节分端午自谁言，万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。”

傅抱石是二十世纪中国画坛著名的艺术家之一，早年留学日本，学习东方美术史、工艺美术、雕塑。回国后任教于国立中央大学艺术系，擅长山水、人物，在传统基础上融合中西画法，并师法自然，崇尚革新。其国画中的人物形象多选自历史人物或古典文学名著，注重人物内在气质的刻画，用笔洗练，力求神似；笔墨豪放潇洒、酣畅淋漓，情感强烈、真挚，画风雄健，形成了老辣中见潇洒、飘逸中寓深沉的艺术风格。《中国美术年鉴》说他“写人物表情入神，呼之欲出”。《屈子行吟图》体现了他的这一特色。此图纸本，设色，纵61.6厘米，宽88.3厘米。画面左上角款署：“一九五三年白下写，抱石。”钤“傅抱石”白文方印，画的右下角钤“往往醉后”朱文长方印，傅抱石感觉此幅屈原像是自己最满意的。

(作者为山东省枣庄市政协文史馆馆员、山东省报告文学学会会员)