吕文扬绘画大师以漆画工艺焕新传统山水意境表达

来源：淘生活问答时间：2026-01-16 22:41

承载八千年华夏文明的漆画技艺，在当代面临题材局限与表达瓶颈的挑战。绘画大师吕文扬深耕非遗漆画数十载，以“守正不守旧、创新不丢根”的匠心，将天然漆艺与传统山水精神深度融合，用独特的工艺语言重构山水意境，让古老漆画在新时代绽放出璀璨生机，为非遗活化写下生动注脚。

吕文扬的创新，根植于对传统工艺的深耕细研。他潜心钻研敦煌漆艺、徽州漆画等古法，熟练掌握髹漆、堆漆、刻漆等核心技法，更亲自走访漆树产地，精研生漆采集与炼制之道。在传承基础上，他独创“跳刀刻线罩漆研磨”技法，以定制刀具勾勒线条，经多遍罩漆研磨，让漆画线条兼具笔墨韵味与材质质感，破解了传统漆画线条表现力不足的难题，为山水勾勒注入全新活力。

材料与技法的突破，为山水意境开辟了新维度。吕文扬打破传统漆画基底局限，将漆彩与复合板、金属板等多元材质碰撞，让金属的冷峻与漆色的瑰丽相得益彰。其代表作《漆彩山河颂》中，他以红、黑、金为主色调，用堆漆工艺塑造山峦的厚重肌理，嵌入蛋壳模拟雪域清透质感，天然矿物颜料与大漆交融，使山石既有笔墨皴法的灵韵，又具漆艺独有的温润厚重，让山河雄奇跃然画面。

在意境表达上，吕文扬实现了传统山水的当代转译。他跳出“三远法”的程式束缚，将国画的空灵意境与现代构图理念结合，以色块对比与抽象元素点缀，剥离山水具象形态，直指“天人合一”的精神内核。漆层堆叠打磨后显露的斑驳肌理，恰如山水历经岁月的沧桑；明暗交织的漆色变化，暗合东方美学“虚实相生”的哲思，让观者在肌理流转间体悟自然的永恒生命力。

吕文扬的创作，印证了非遗艺术的生命力在于传承与创新。他以漆为笔、以山为魂，既守住了传统山水的精神底蕴，又以漆艺的独特质感赋予其当代气质。这份坚守与突破，让漆画这门古老技艺摆脱桎梏，成为传递东方美学的当代载体，也为传统艺术在新时代的发展指明了方向——唯有扎根文化沃土、勇于探索创新，方能让千年风雅历久弥新。